Was diese Schule ganz besonders macht?

Die familiäre Atmosphäre. Die Schüler sollen sich im Unterricht wohlfühlen. Nicht nur Technik, sondern vor allem das Tanzen mit Herz wird bei uns gefördert und zelebriert. Als qualifizierte und erfahrene Lehrer unterrichten wir verantwortungsvoll unter Berücksichtigung des Wachstums und der Anatomie jedes einzelnen Schülers. Auch im Büro werden sowohl die Schüler als auch die Eltern kompetent und liebevoll betreut.

Unser Team

  • Alina Mihaila

    Alina unterrichtet seit 2018 im Ballettstudio und übernahm im Jahr 2022 das Studio von Martina Romano.
    Sie stammt aus der Republik Moldau, wo sie erfolgreich eine siebenjährige Ausbildung als Bühnentänzerin in Ballett und Volkstanz am National College of Choreography absolvierte. Später schloss sie ein dreijähriges Studium in Tanzpädagogik an der “Ion Creanga“ State University in Chișinău ab.

    Danach konnte sie zahlreiche Erfahrungen als Tänzerin an verschiedenen Theatern weltweit sammeln, unter anderem in China, der Türkei, Moldawien, Rumänien und Deutschland. In Deutschland bildete sich Alina in Standard- und Lateintanz, kreativem Kindertanz sowie Tanzmedizin weiter und absolvierte zudem die Ausbildung zur Zumba-Fitness-Instruktorin. Durch die regelmäßige Teilnahme an namhaften Tanzworkshops frischt sie ihre Kenntnisse kontinuierlich auf.

    „Der Tanz ist für mich eine besondere Kunst, die eng mit Emotionen und Bewegung verbunden ist. Genauigkeit, Technik, positive Energie und natürlich Spaß sind die Stärken meines Tanzunterrichts. Zwischen der Kunst des Tanzes und mir besteht eine tiefe Liebe, voller Respekt und Disziplin. Genau das versuche ich auch meinen Schülerinnen und Schülern weiterzugeben.“

  • Franziska Sornik

    Vom Hobby zum Beruf…

    Schon seit dem vierten Lebensjahr ist Franziska Sornik balletbegeistert. Die professionellen Ballettprüfungen der Royal Academy of Dance (RAD®) Intermediate absolvierte sie ebenso erfolgreich wie die professionelle „ISTD Jazz Awards“-Prüfung.

    Nach ihrer schulischen Laufbahn und einer Ausbildung zur Verwaltungsfachangestellten schloss sie im Jahr 2015 ihr Studium zur Ballett- und Tanzpädagogin nach dem System der RAD London ab. Eigene Klassen unterrichtet sie bereits seit 2011.

    Auch bei regionalen Theater- und Ballettproduktionen, wie zahlreichen Ballettaufführungen ihrer Ballettschule, dem Ravensburg Spiel, dem Rutentheater sowie „Phantom der Oper“ in Ravensburg und „Der Nussknacker“ in Kooperation mit dem Russischen Staatsballett und dem Choreografen Timur Kinzikeev, wirkte sie sowohl als Tänzerin als auch seit 2011 als Lehrerin mit.

    Stetige Weiterbildung ist ihr sehr wichtig, weshalb sie regelmäßig an Workshops bei namhaften Dozenten wie Ulla Wenzel, Sylke Damerau, Selatin Kara oder Jochen Vogel teilnimmt.

    „Mein Ziel ist es, Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen die Bewegungsfreude, den Spaß und die Leidenschaft am Tanzen weiterzugeben.“

  • Emma Browning

    Emma Browning ist eine professionelle Ballett- und Contemporary-Dance-Pädagogin mit internationaler Unterrichtserfahrung in den USA und Europa. Basierend auf ihrer Karriere als professionelle Tänzerin, Choreografin und Repetitorin legt sie großen Wert auf eine fundierte Technik, künstlerischen Ausdruck und Selbstvertrauen. Dabei schafft sie eine motivierende und inspirierende Lernatmosphäre für Tänzerinnen und Tänzer jeden Alters und Leistungsniveaus.

  • Ein junges Mädchen mit braunen, lockigen Haaren und einer dunkellila Sweatshirt, das lächelnd in einem Raum steht.

    Sina Koch

    Schon im Alter von vier Jahren entdeckte Sina ihre große Freude am Tanzen. Was zunächst mit der Begeisterung für klassisches Ballett begann, entwickelte sich mit der Zeit zu einer vielseitigen Leidenschaft, die auch Modern Dance und Jazz umfasst. Auch heute, als Lehramtsstudentin, bleibt Sina dem Tanz treu. Sie ist stets motiviert, sich weiterzuentwickeln, neue Techniken zu erlernen und ihre Kreativität im Tanz auszudrücken. So besucht sie Tanzworkshops in Städten wie Ulm und Augsburg, um ihr Wissen und Können bei unterschiedlichen Tanzlehrerinnen und Tanzlehrern zu erweitern.

    „Tanzen ist für mich mehr als nur Bewegung – es ist eine Sprache, durch die wir Emotionen und Geschichten ausdrücken können. Das Ballettstudio ist für mich nicht nur ein Ort des Ausgleichs vom Alltag, sondern auch ein Ort, an dem ich meine Leidenschaft teilen kann.“

  • Finja Keßler

    John Cranko: „Ich möchte mit Tanz das ausdrücken, wo Worte an ihre Grenzen stoßen.“

    Seit ihrem dritten Lebensjahr ist das Tanzen für Finja nicht mehr wegzudenken. Ihre Liebe zum Tanz entwickelte sich vom Ballett über Jazz Dance bis hin zu Modern Dance und Showtanz. Für Finja ist jede noch so kleine Tanzeinheit unglaublich wertvoll, um den Horizont ihrer Leidenschaft zu erweitern.

    „Wenn die Musik anfängt zu spielen, ist es, als hätte jemand einen Schalter in mir umgelegt. Ich beginne zu tanzen und kann mich in all meinen Gefühlen und Emotionen wiederfinden, die die Musik in mir auslöst. Der Tanz ist ein ‚Ort‘, an dem man alles einmal loslassen kann und sich voll und ganz auf sich selbst, seine Bewegungen und die ausgelösten Emotionen konzentrieren kann. Die Kunst dabei ist nur, es zuzulassen …“

    Nach ihrem Abitur möchte sich Finja im Bereich des künstlerischen Berufs weiterentwickeln und mit anderen Menschen ihre Leidenschaft zum Tanz teilen. Dies darf sie nun schon im Ballettstudio verwirklichen, was ihr eine große Freude bereitet.

  • Junge Frau mit langen braunen Haaren, lächelnd, im Wohnzimmer mit Holzregal und Fenster im Hintergrund.

    Julia Waldraff

    Julia tanzt seit ihrem fünften Lebensjahr Ballett und hat sich seitdem stetig weiterentwickelt. Derzeit studiert sie Bewegung und Ernährung in Weingarten, wo sie ihre Leidenschaft für Tanz und körperliche Fitness vertieft.

    „Tanz ist für mich mehr als nur Bewegung – er ist eine Möglichkeit, Emotionen auszudrücken und Geschichten zu erzählen.“

  • Leonie Schneider

    Leonie Schneider

    Leonie ist 17 Jahre alt. Schon im Alter von drei Jahren entdeckte sie ihre Begeisterung für den Tanz. Was früh begann, entwickelte sich über die Jahre zu einer festen Leidenschaft, die sie bis heute begleitet.

    In ihrer Tanzschule bewegt sich Leonie vor allem im Modern Dance, Ballett und Jazz. Die unterschiedlichen Stile geben ihr die Möglichkeit, sowohl Technik und Disziplin als auch Ausdruck und Emotion miteinander zu verbinden. Tanzen ist für sie mehr als ein Hobby – es ist ein wichtiger Teil ihres Alltags und ihrer Persönlichkeit.

  • Anna Jutz

    Das Tanzen begleitet Anna schon, seit sie denken kann, und mit fünf Jahren entdeckte sie ihre Liebe zum Ballett. Besonders in den letzten Jahren lernte sie durch weitere Tanzstile wie Modern Dance und Charaktertanz immer mehr dazu.

    „Beim Tanzen vergisst man den Stress des Alltags und konzentriert sich voll und ganz auf seinen Körper, was mich sehr fasziniert. Man kann außerdem durch die Bewegungen zur Musik so viele Emotionen vermitteln und eine Geschichte ganz ohne Worte erzählen, was mir sehr viel Freude bereitet.“

    Damit sie diese Freude am Tanz in Zukunft auch an andere weitergeben kann, möchte Anna nach ihrem Studium eine Ausbildung zur Tanzpädagogin machen. Nach ihrem Abitur entschied sie sich deshalb für ein Praktikum im Ballettstudio, bei dem sie über fünf Monate viel über die Lehrpläne und Methoden lernen konnte. Außerdem vertieft sie bei verschiedenen Workshops bei renommierten Tanzlehrer*innen ihr Wissen über Tanz und Kindertanzpädagogik. Seit ihrem Mediendesign Studium ist Anna auch für den Online- und grafischen Auftritt der Ballettschule verantwortlich.

Gastdozierende

  • Ein junges Mädchen mit braunen, lockigen Haaren und einer dunkellila Sweatshirt, das lächelnd in einem Raum steht.

    Dana Stoll

    Dana (24) ist diplomierte Tänzerin, Tanzpädagogin und Choreografin. Sie lebt in der Schweiz, hat eine eigene Tanzcompany gegründet und gibt selbstständig viele Tanzkurse für jung und alt. Ihr Fokus liegt auf Modern, Contemporary & Jazz.

    Dana war selbst jahrelang Schülerin an unserer Ballettschule, bevor sie ihre Tanzausbildung absolvierte. Nun kommt sie immer wieder mit verschiedenen Workshops an unsere Schule zurück!

  • Bruno Fernandes

    Bruno Fernandes

    Bruno ist seit 2020 als künstlerischer Leiter in der Dance Art School in Dornbirn beschäftigt. Er war auch künstlerischer Leiter und Choreograph für die Vi-vemos Dance Company and School und Assistent für die Kulturproduktion beim Nucleus of Art and Culture. Als aktiver Tänzer wirkte Bruno bei klassischen Stücken in Theatern in Brasilien mit.

    Bruno hat sein Studium für Tanz, Pädagogik und Choreographie an der Federal University of Rio Grande do Norte in Brasilien absolviert und eine klassische Ausbildung an der Alberto Maranhao Theater Dance School und der Municipal Ballet School of Natal (RN Brasilien). Hinzu kommt eine Vaganova Methodik Fortbildung an der Bolshoi Brasil Theater School, Contemporary bei Marcelos Move in der Schweiz und Jazz Dance bei den Pineapple Dance Studios in London.

  • Junge Frau mit langen braunen Haaren, lächelnd, im Wohnzimmer mit Holzregal und Fenster im Hintergrund.

    Hannah

    Hannah ist staatlich anerkannte Bühnentänzerin und Tanzpädagogin. Nach dem Abschluss ihrer Tanzausbildung fokussierte sie sich vor allem auf die Stile Contemporary und Heels. Während ihrer Ausbildung schloss sie außerdem das Zertifikat Tanzmedizin von ta.med e.V. ab , was ihrem Training einen gesundheitsbewussten Hintergrund verleiht. Seit März 2026 arbeitet sie als Tanzschaffende in Ravensburg, nachdem sie sieben Jahre in Stuttgart an verschiedenen Tanzschulen unterrichtete und künstlerisch, z.B. als Tänzerin und Choreografin beim „Stadt im Fluss“-Festival tätig war.

    In ihrem Unterricht ist ihr wichtig, einen Safe Space zu kreieren und die individuelle Bewegungsqualität der Teilnehmenden zu fördern.